Udało się!!!!!  DZIĘKUJEMY

Szkoła Tańca Współczesnego w Poznaniu (STW) od lat kształci wspaniałych tancerzy, wielu z nich w tej chwili studiuje taniec lub pracuje samodzielnie w zawodzie poza granicami kraju.  Do tej pory samodzielnie pozyskiwaliśmy środki na całą naszą działalność edukacyjną, artystyczną, społeczną. Nigdy się nie poddawaliśmy.

STW  we współpracy z jedną  z najlepszych polskich choreografek – Anną Marią Krysiak - ma szansę zrealizować spektakl „Real People". Uda się to jednak tylko dzięki waszemu współuczestnictwu w tym projekcie. Stwórzcie to widowisko razem z nami!

Zobacz co o projekcie mówi jego choreografka Anna Krysiak

Szkoła Tańca Współczesnego w Poznaniu (STW) od lat kształci wspaniałych tancerzy, wielu z nich w tej chwili studiuje taniec lub pracuje samodzielnie w zawodzie poza granicami kraju.  Do tej pory samodzielnie pozyskiwaliśmy środki na całą naszą działalność edukacyjną, artystyczną, społeczną. Nigdy się nie poddawaliśmy.

Dostaliśmy propozycję od jednej z najbardziej uznanych i cenionych polskich choreografek Anny Krysiak (która od kilku lat współpracuje z nami) że chciałaby dla nas i z nami stworzyć spektakl. To jednak oznacza, że musimy mieć swój wkład w realizację takiego projektu. Niestety, w dzisiejszych realiach i przy poziomie dotowania kultury i sztuki, organizacje działające w tych obszarach są albo niedofinansowane, albo zdane w zupełności na siebie. Od kilku potencjalnych sponsorów usłyszałyśmy: to jest dobre, ale kultura się nie sprzedaje.  

Nie wierzymy w to 

Nie chcemy w to wierzyć. Dlatego prosimy Cię o wsparcie, a raczej współudział  

WSPIERAM.TO pomaga nam nawiązać kontakt właśnie z Tobą, zaprzyjaźnić się na dłużej. Chcemy Cię zaktywizować, bo to Ty będziesz naszym widzem. Chcemy, by „Real People" było w sporym stopniu projektem (wiemy, brzmi to patetycznie) społecznym. Aby był to spektakl dla ludzi i o ludziach, nie zostawiał nikogo obojętnym. Chcemy zapisać ten spektakl w głowach i w sercach naszych widzów. Może kiedyś go zobaczysz i pomyślisz "to o mnie". 

O PROJEKCIE

REAL PEOPLE będzie spektaklem dla ludzi i o ludziach. Będzie o tym, co nam najbliższe i jednocześnie najtrudniejsze w nas do ocalenia. Będzie dzieleniem się najbardziej osobistymi historiami, emocjami, wydarzeniami, szukaniem prawdy o nas samych. Zależy nam na stworzeniu spektaklu, który będzie uniwersalny i prawdziwy, w którym będzie się można przejrzeć jak w lustrze, w którym nie ma przestrzeni na udawanie, odgrywanie ról. Zmierzymy się ze swoimi lękami, oporami, marzeniami, snami. Podejmiemy ryzyko. 

Zatem - chcemy zaprosić Cię do współtworzenia tego projektu. Szukamy mocnych, prawdziwych, nietuzinkowych, autentycznych postaci. Czy masz ciekawą, inspirującą, fascynującą historię o ludziach albo o sobie? Znasz kogoś, o kim można powiedzieć, ze jest  niepowtarzalny, a przy tym REAL? Podziel się z nami. Może Twoja historia trafi do naszego spektaklu. Bo to Ty nas inspirujesz. Każdego dnia. 

Chcemy, abyś był/ była częścią REAL PEOPLE. Co musisz zrobić?  Opisz, nagraj, namaluj, sfotografuj swoją opowieść a my wybierzemy 2 najciekawsze i włączymy je w nasz projekt. Czekamy do 9.01 – wtedy zaczynamy finalny etap prób. Zobaczyć swoją historię zrealizowaną na scenie – to prawie jak Mikołaj i Gwiazdka w jednym…

BUDŻET:

Kwota 12.000 PLN, którą chcemy zebrać, przeznaczona zostanie w całości na pokrycie kosztów realizacji projektu takich jak: wynagrodzenie choreografa, wynajęcie Sali prób, prowizję portalu, wynajęcie sceny i podłogi baletowej, projekty graficzne ulotek i plakatu (będziemy Cię prosili o wybranie najlepszego ), nagrody

Liczymy na to, że będziesz chciał / chciała być współautorem tego przedsięwzięcia 

Jeżeli uda nam się zebrać ponad 100% deklarowanej tu kwoty, pieniądze przeznaczymy na regularne prezentacje spektaklu, a także pokazywanie go  na festiwalach, konkursach, zorganizowanie otwartego dla wszystkich warsztatu taneczno-choreograficznego z choreografką spektaklu

Premierę spektaklu zaplanowaliśmy na 29 - 30.01.2018 na Scenie Wspólnej w Poznaniu.

 INFORMACJE O REALIZATORACH SPEKTAKLU
 

Anna Krysiak – tancerka, choreografka, pedagog. Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Poznaniu. 

W  1990-1992 pracowała w Teatrze Wielkim im. St. Moniuszki w Poznaniu. W latach 1992-2005 była tancerką Śląskiego Teatru Tańca. Występowała  w choreografiach wielu artystów m.in.: Jacka Łumińskiego, Anny Sokolov Conrada Drzewieckiego, Avi Kaisera (Batsheva Dance Company), Melissy Monteros, Mariusza Olszewskiego, Paula Claydena (DV8), Marka Haima, Davida Dorfmana, Stephana Brinkmana ( Pina Bausch Theatre). Brała udział w projekcie Battery Dance Company ( USA ) z udziałem  Cracow Klezmer Band. 

Jako pedagog współpracowała ze Ogólnokształcącą Szkołą Baletową w Bytomiu, Swarthmore College, Salt Lake City University, Mary University  oraz  University of Calgary. Prowadziła warsztaty tańca współczesnego na wielu festiwalach w Polsce i w Europie oraz Indiach, USA i Kanadzie. W 2000 r. otrzymała medal  im. Karola Szymanowskiego 200-lecia baletu  polskiego za wybitny wkład w rozwój sztuki tanecznej, przyznany przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

W latach 2004-2008 współpracowała z W&M Physical Theatre( Kanada). W latach 2006-2008 była choreografem  i  tancerką w Theatre Junction at the Grand (Calgary/Kanada). 

Od 2009 roku pracuje jako niezależny choreograf, tancerz i pedagog  tańca współczesnego współtworząc  projekty artystyczne zarówno w Polsce jak i poza granicami. Nieprzerwanie od tego czasu współpracuje z reżyserami teatralnymi, co wzbogaciło jej doświadczenia i język artystyczny.

Jest autorką choreografii Apie mus dla Aura Dance Theatre (Kowno, Litwa). Współpracowała z Mariuszem Trelińskim przy realizacji opery Król Roger, wystąpiła także w operze Latający Holender (obie realizacje w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej).

Wzięła udział w spektaklach Between  oraz Slow Man  w reżyserii Mai Kleczewskiej. Wystąpiła w operach Medea oraz Moby Dick w reżyserii Barbary Wysockiej.  Tańczyła  w Barocco Anny Godowskiej, Melancholia bez Villas Tomasza Wygody (Teatr Nowy w Łodzi, 2015), Potępieniu Fausta w reżyserii Maciej Prusa i choreografii Jacka Przybyłowicza.

Od 2014 współpracuje jako choreograf z reżyserem Wojtkiem Klemmem. Wspólnie zrealizowali Antygonę (Lucerne Theatre), Czyż nie dobija się koni (Horage Mccoya – Harward Univercity Cambrige), oraz Świętą Joannę Szlachtuzów(Teatr Bogusławskiego w Kaliszu). Była tancerką i asystentką w spektaklu Jana Komasy pt.: Ksenofonia (Malta Festival Poznań 2016).

Styl ruchu Anny Krysiak powstawał na bazie wieloletniego doświadczenia pracy w Śląskim Teatrze Tańca oraz pracy z wieloma pedagogami i choreografami z Europy, Kanady, Anglii i USA. Jej styl jest wynikiem własnych badań  nad  możliwościami ciała człowieka. Kładzie  nacisk na wykorzystanie  naturalnych  impulsów oraz ciężaru ciała, swobodnego przepływu  energii i  wykorzystania pędu, zawieszeń w tym balansowania miedzy stanem  równowagi a upadkiem.

Informacje o szkole

SZKOŁA TAŃCA WSPÓŁCZESNEGO W POZNANIU

Szkoła Tańca Współczesnego w Poznaniu to przede wszystkim miejsce regularnej tanecznej edukacji.

Powstała 7 lat temu w Poznaniu z potrzeby wypełnienia luki w polskim systemie edukacji tanecznej z zakresu tańca współczesnego. Nie zależało nam na stworzeniu kolejnej komercyjnej szkoły tanecznej, tylko miejsca, które realnie i rzeczywiście skupia się na edukacji z zakresu sztuki współczesnej. Nasi absolwenci są w tej chwili studentami najlepszych uczelni zagranicznych na kierunku taniec, są osobami zawodowo zajmującymi się tańcem i performatyką.

Ideą STW jest wyrównywanie szans dostępu do sztuki, animacja środowiska amatorskiego, popularyzacja tańca współczesnego.

STW skupia jednak nie tylko osoby pragnące zawodowo związać się z tańcem współczesnym, ale również osoby zainteresowane pogłębieniem swojej wiedzy o tej dziedzinie sztuki, pasjonatów, artystów innych dziedzin sztuki (muzyków, plastyków, aktorów) i tych, którzy stawiają swoje pierwsze kroki w tańcu współczesnym.

Zależało nam na stworzeniu miejsca zapewniającego równy dostęp do edukacji i kultury, skupiającego ludzi szczerze zainteresowanych sztuką i tańcem.

Więcej informacji o stronie na www.stw-poznan.pl

W sezonie 2016/2017 Szkoła Tańca Współczesnego stworzyła, wyprodukowała z własnych środków 3 spektakle premierowe oraz 3 spektakle premierowe stworzone w ramach I edycji Konkursu na Rezydencję Artystyczną, zrealizowała 5 edycji Otwartych Warsztatów, a także 2 edycje jamów improwizacyjnych.

LINK DO NASZEJ GALERII na www.stw-poznan.pl http://www.stw-poznan.pl/proje...

Nasi pedagodzy współpracujący to:

 Anna Maria Krysiak (PL/CAN), Eryk Makohon (PWST Kraków, wydział w Bytomiu ), Anna Piotrowska (Bytomski Teatr Tańca Rozbark), Natalia Iwaniec (jedyny dyplomowany na Europę Wschodnią nauczyciel języka GaGa), Dominik Więcek (PTT Poznań), Iwona Pasińska (sezon 2015/2016), Melissa Monteros (Can)

Natalia Iwaniec http://www.taniecpolska.pl/lud...

Anna Krysiak http://www.taniecpolska.pl/lud...

Maciej Kuźmiński http://pl.maciejkuzminski.com/

Anna Piotrowska http://www.taniecpolska.pl/lud...

Eryk Makohon http://www.taniecpolska.pl/ludzie/181

Iwona Olszowska http://www.taniecpolska.pl/ludzie/177

INFORMACJE o projekcje I KONTAKT

Biuro.stwpoznan@gmail.com

stwpoznan@gmail.com

www.stw-poznan.pl

Celem kampanii jest uzbieranie kwoty 12.000 PLN, która przeznaczona zostanie w całości na pokrycie kosztów realizacji projektu takich jak: wynagrodzenie choreografa, wynajęcie Sali prób, prowizję portalu, wynajęcie sceny i podłogi baletowej, projekty graficzne ulotek i plakatu (będziemy Cię prosili o wybranie najlepszego ), nagrody

Liczymy na to, że będziesz chciał / chciała być współautorem tego przedsięwzięcia 

Jeżeli uda nam się zebrać ponad 100% deklarowanej tu kwoty, pieniądze przeznaczymy na regularne prezentacje spektaklu, a także pokazywanie go  na festiwalach, konkursach, zorganizowanie otwartego dla wszystkich warsztatu taneczno-choreograficznego z choreografką spektaklu

Premierę spektaklu zaplanowaliśmy na 29 - 30.01.2018 na Scenie Wspólnej w Poznaniu.

Realizacja zobowiązań wobec donatorów zacznie się z dniem premiery.  

Najprzyjemniejsza część projektu. Jeśli uda się nam go zrealizować, będziemy mogli sprezentować Ci naszą twórczość. Czyli coś na poprawę humoru. A zatem, do dzieła!

Nagrody mogą się nieznacznie różnić od przedstawionych na zdjęciach.

Realizacja zobowiązań wobec donatorów zacznie się z dniem premiery.

ZESPÓŁ PROJEKTOWY:

Natalia Draganik-Franke

Natalia Draganik-Franke Absolwentka Państwowej Szkoły Baletowej w Łodzi, Akademii Muzycznej w Krakowie (klasa fortepianu prof. Ewy Bukojemskiej), uczennica Hogeshool voor de Kunsten, dyplomowany pedagog i choreograf tańca współczesnego, tancerka. Stypendystka szwajcarskiej fundacji Pro Helvetia, polska stypendystka prestiżowego Danceweb Scholarship 2004 w Wiedniu, stypendystka programu MobileAcademy 2007 / Warszawa.

Uczestniczka wielu warsztatów w Polsce i za granicą, projektów twórczych prowadzonych przez wybitnych tancerzy i choreografów. Pracowała z takimi choreografami jak Palle Dyrvall, Melissa Monteros, Michael Schumacher, David Zambrano, Innaki Azpillaga, Thomas Hauert, Yossi Berg, Iyar Elezra, Thomas Steyaert, Willi Dorner, Wim Vandekeybus oraz reżyserami Piotrem Kruszczyńskim (Walizka / Teatr Polski Poznań, Niema żona / Teatr Wielki Poznań, Peepshow /Teatr Nowy Poznań), Pawłem Szkotakiem (Eine kleine Nachtmusik, Józef i Maria, Otello) i Moniką Dobrowlańską (Ożenek / Teatr Wielki Poznań, Jaś i Małgosia). W 2009 roku wzięła udział w projekcie i spektaklu Nigela Charnocka HAPPY.

Współtwórczyni i prezes Towarzystwa Gimnastycznego, autorka choreografii do spektakli Whatever you wish,Obcojęzyczność, NIC, Manifest (produkcja Art Stations Foundation i MKiDN).

Od 2011 wobec braku państwowej, darmowej, edukacji na poziomie studiów wyższych dającej wykształcenie nie choreografom, pedagogom, animatorom a tancerzom, powołała do życia Szkołę Tańca Współczesnego w Poznaniu.

Od roku 2010 pedagog i choreograf Szkoły Tańca Współczesnego w Poznaniu, autorka choreografii do spektakli ADHD, Prowincje, Body Collective, Body. Short Stories), Move/Research/Practise, FREAK COMPANY, collage, Metafory i Porównania

Prywatnie, entuzjastka wszystkiego, co ekstremalne i sportowe: wspinaczki, alpinizmu, jazdy rowerem po górach, wyścigów samochodowych, pływania.

Anna Szklarek

Anna Szklarek - absolwentka Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu na kierunku Informatyka i Ekonometria. W młodości ukończyła Szkołę Mistrzostwa Sportowego w Bydgoszczy w klasie Akrobatyka Sportowa by następnie rzucić się w wir tańca współczesnego z którym związana jest od 20 lat.

Brała udział w wielu projektach i spektaklach tanecznych m.in. w "Body Collective", "Body. Short stories", "Freak Company", "Collage"  (chor. Natalii Draganik-Franke), "The Link" (chor. Natalia Iwaniec), "Un-becoming" (chor. Maciej Kuźmiński). W 2017 roku wraz z Jolantą Kaziemierowicz stworzyła spektakl "Miło było Cię poznać" którego premiera odbyła się 20.06.2017 w teatrze Scena Wspólna w Poznaniu. 

Za dnia spełnia się jako informatyk i finansista ale gdy tylko wybija 16 opuszcza biuro by szaleć na parkiecie jako pedagog i choreograf Szkoły Tańca Współczesnego. Uzależniona od adrenaliny i występowania w spektaklach tanecznych na teatralnych deskach.

Jolanta Kazimierowicz

Jolanta Kazimierowicz - absolwentka Akademii Muzycznej im. I.J.Paderewskiego w Poznaniu na kierunku rytmika, tancerka, pedagog i choreograf w Szkole Tańca Współczesnego w Poznaniu. Zawodowo zajmuje się edukacją muzyczną i taneczną dzieci, a poza muzyką i tańcem jej największą miłością jest gotowanie i jedzenie :)

Justyna Pisarska

Z tańcem związana od 20 lat, z działalnością Szkoły Tańca Współczesnego od  2007 roku, absolwentka Akademii Wychowania Fizycznego na kierunku Formy Taneczno-Gimnastyczne i Fitness.  Na co dzień nauczyciel biologii i przyrody w Sportowej Szkole Podstawowej, popołudniami realizuje swoją pasję jaką jest taniec.

Aleksandra Dusza

Aleksandra Dusza - Studentka trzeciego roku na kierunku Taniec w kulturze fizycznej na Akademii Wychowania Fizycznego im. Eugeniusza Piaseckiego w Poznaniu. Od 2016 roku tancerka w Szkole Tańca Współczesnego Natalii Draganik- Franke w Poznaniu. Od 2009 roku tancerka w Pracowni Tańca Współczesnego Pryzmat w Olsztynie. Tam rozwija się jako instruktor tańca prowadząc zajęcia w licznych projektach i koloniach dla dzieci i dorosłych.

Regularnie doszkala swoje umiejętności na międzynarodowych i ogólnopolskich warsztatach tanecznych u pedagogów takich jak: Maciej Kuźmiński,Anna Krysiak, Eryk Makohon, Natalia Iwaniec, Larrio Ekson, Isabelle Riddez, Laurence Fanon, Aleksandra Foltman, Ana Kipshidze, Eduardem Bablidze, Ryszard Kalinowski, Dawid Lorenc i wielu innych. Brała udział w rezydencji we współpracy z Mirela de Querol, Cecilia Colarcai, Anna Rubirola w Barcelonie- realizacja spektaklu „I see spider”, udział w międzynarodowych warsztatach Stage International w Chateauroux oraz w Stage Internatinal De Danse w Paryżu. Występowała w spektaklu „Deadlock” (podczas Trzeciego Festiwalu Teatrów Tańca w Kielcach) , „O obrotach ciał niebieskich”(żywa instalacja artystyczna z okazji 540. Rocznicy urodzin Mikołaja Kopernika), "Sen Jednej Nocy" (ramach Elektronicznych Pejzaży Muzycznych), „Dziadek do orzechów”, oraz w operze „Jaś i Małgosia” z udziałem Filharmonii warmińsko-mazurskiej w Olsztynie. Wystąpiła w premierze nowego spektaklu Macieja Kuźmińskiego "un-becoming" zrealizowanego wspólnie z tancerzami zespołu STW.

Sara Lechowicz

Sara Lechowicz - Obecna studentka Akademii Wychowania Fizycznego im. Eugeniusza Piaseckiego w Poznaniu oraz tancerka w Szkole Tańca Współczesnego Natalii Draganik- Franke w Poznaniu. 

Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła w 2009r. w Rybnickim Teatrze Tańca, w którym to po raz pierwszy zetknęła się z tańcem nowoczesnym.

Po drodze dołączyła do teatru tańca „Navras” prowadzonego przez Artura Stelmaczonka . gdzie miała okazję wystąpić w spektaklu " Męskie, żeńskie, nijakie" .W 2016 r. podczas światowych dni młodzieży brała udział w spektaklu tanecznym  „Jak ogień” w reżyserii Pawła Kontnego , natomiast w 2017r. w Szkole tańca współczesnego  wystąpiła  w projekcie" Metafory i Porównania" Natalii Draganik-Franke. Wspólnie ze studentkami z AWf'u wystąpiła podczas  3 festiwalu teatrów tańca w Kielcach.

Dominika Lewandowska

Dominika Lewandowska - Absolwentka kierunku Dance and Body Studios na wydziale artystycznych Wyższej Szkoły Umiejętności Społecznych w Poznaniu. Jest stypendystką półrocznego projektu tanecznego w  International College of Sport & Performance – dance line w Danii.

Swoją przygodę z tańcem rozpoczęła już w wieku 8 lat od Hip Hopu i form Street Dance, w których to osiągnęła wiele sukcesów. Od 2014 roku jest członkiem zespołu tańca współczesnego Natalii Draganik-Franke, oraz czynnie bierze udział w życiu Szkoły Tańca Współczesnego w Poznaniu.

Występowała w spektaklach  „Body. Short stories” (2015), „Freak Company” (2016), „The Link” (2016, chor. Natalia Iwaniec), wspólnie z Aleksandrą Kostrzewą i Bartoszem Przybylskim stworzyli samodzielnie spektakl „Anatomia błędu” wyprodukowany przez STW. Tańczyła też w najnowszych produkcjach STW „ Collage”  (06.04.2017 ) oraz "Unbecoming" (chor. Maciej Kuźmiński). 

Z dziećmi i młodzieżą pracuje już od kilku lat, a jej podopieczni zdobywają liczne nagrody na ogólnopolskich konkursach i festiwalach tanecznych.

Jest wulkanem energii i kreatywności a w poszukiwaniu inspiracji nie ogranicza się tylko do jednego stylu i techniki.

Dominika Gałuszek

Dominika Gałuszek - tańcem interesuje się od wielu lat, jako dziecko przez 10 lat tańczyła taniec towarzyski. Po kilku latach przerwy spowodowanej kontuzjami wróciła do tańca rozpoczynając zajęcia w STW.  Aktualnie pełni funkcję koordynatora i wspiera szkołę od organizacyjnej strony.

Jedyne co może nam uniemożliwić realizację projektu to poważna choroba choreografa, wykonawców i wszelkie formy rozumiane jako siła wyższa :)