Cześć Przyjaciele w Muzyce!

Nazywamy się TRANCE CEREMONY, a w rozkładzie na czynniki pierwsze występujemy jako KINIOR & SAREN. Szczegółowo rzecz ujmując: Włodek KINIOR Kiniorski i Anna SAREN Rutkowska.

Niemal rok temu rozpoczęliśmy prace nad naszym pierwszym albumem TRANCE CEREMONY. 

Nie jest łatwo opisać naszą twórczość, dlatego posłużę się tym, co ludzie mówią na mieście:

Jak opisują nas ludzie?

Młoda i Dość Dojrzały. Konfrontacja generacji jak nic. Po prostu międzypokoleniowa petarda.

KINIOR 

Legenda sceny alternatywnej i jazzowej - obecny na polskich scenach od ponad 50 lat zarówno solowo, jak i w formacjach takich jak YOUNG POWER, IZRAEL, współpracując także z TWINKLE BROTHERS, zespołem TREBUNIE TUTKI, Marią Pomianowską, Teatrem Witkacego, Kliniką Lalek - tym razem w zestawieniu z wyedukowaną marimbistką, panią doktor sztuki, kochającą hip hop i muzykę elektro klubową dzierlatką - 

SAREN

znana także jako PANI ANIA, czy doktor MARIMBY w sferze edukacji muzycznej :) 

Album TRANCE CEREMONY inspirowany jest muzyką świata i jej transowością, przy czym wiodącym elementem tego zjawiska koncertowego jest czysta wolność przekazu.
Chodzą głosy, że muzyka TRANCE CEREMONY uwalnia od trosk i podnosi na duchu i z krzeseł.

Lada moment nasze dźwięki dostępne będą na platformach streamingowych, ale ponieważ obydwoje liznęliśmy smaku analoga - bardzo zależy nam na wydaniu fizycznej płyty. 

Motywacją tej decyzji są także głosy naszych odbiorców, którzy po koncertach chcieliby zabrać nasze dźwięki do domu i dołączyć do kolekcji płytowych.

W zamian za wasze wsparcie oferujemy wiele ciekawych propozycji - jeśliś ciekawa/ciekawy - zerknij jakie nagrody mamy w zanadrzu :)

Będzie nam niezmiernie miło jeśli zdecydujecie się współtworzyć nasze dzieło - dzieło, płynące przez NAS do WAS :)

Dzięki, Peace&Love

KINIOR & SAREN

Nasza muzyka czeka w blokach na wypuszczenie w świat. Materiał właśnie trafia do Masteru, także sprawne ucho mistrza masteringu pozwoli nam zawiesić TRANCE CEREMONY w eterze.

Etap, na którym jesteśmy jest doskonałym punktem wyjścia, ale potrzebujemy dopięcia sytuacji w postaci wytłoczenia płyty. 

Zaczarowany projekt graficzny już jest. Autorem naszej okładki jest wybitny pilski artysta, Penetrator Mistycznych Przestrzeni TOMASZ PERLICJAN (twórca naszych magicznych płaszczy).

Tworzymy duet nietypowy, bo będący połączeniem dwojga nieszablonowych artystów, wywodzących się z różnych obszarów muzycznych, ale o wielu wspólnych mianownikach.

Instrumentarium również nietypowe, bo połączenie brzmień saksofonu, fletu basowego, bębnów afrykańskich, steel drumu, marimby/MalletStation, elektroniki, głosów i poezji. Całość spięliśmy terminem TRANCE CEREMONY, ze względu na inspirację transowością muzyki świata, jak i naszym ceremonialnym podejściem do pracy z dźwiękiem.
W naszym widowisku/słuchowisku ścierają i docierają się dwa światy: TEN i TAMTEN - w każdym tych słów znaczeniu!

Środki, które uda nam się zebrać przeznaczamy na mastering materiału, wytłoczenie 500 sztuk albumu i projekt graficzny okładki.

Naszym celem jest uzbieranie kwoty 5000, co pokryje nam opłacenie masteringu, wytłoczenia 500 egzemplarzy albumu, oraz przygotowanie projektu graficznego okładki.

O ile przydarzy się, że uzbieramy więcej pieniążków - przeznaczymy je zdecydowanie na dalszą promocję płyty i produkcję MERCHU :)

Wśród zaplanowanych dla WAS nagród znajdują się m.in.

wlepy, płyty, kartki z dedykacjami, podziękowania na portalach społecznościowych, koszulki, spotkania, a także UWAGA! prywatne koncerty i wjazd na kultowy festiwal HASARAPASA Flap Style Obecość w Zagnańsku, który odbędzie się na przełomie sierpnia i września 2024!

TRANCE CEREMONY to wyjątkowo twórcza pojemność, sącząca się sfera na kształt koncertu-spektaklu improwizowanego, w którego spektrum znajdują się oryginalne kompozycje wykorzystujące różnorodne instrumentarium zarówno perkusyjne,dęte i elektronikę. 

Doprecyzowując, 

TRANCE CEREMONY to także obszar kreatywny, eclectic minimal band, zespół ognistych charakterów i wyrafinowanych artystów. 

Twórczość Włodzimierza KINIORA Kiniorskiegoto lata doświadczeń i obserwacji rozwijającego się świata muzyki, eksperymenty brzmieniowe oparte na tworzeniu nowych barw, zarówno w kontekście muzyki akustycznej, jak i elektronicznej.Rasowy Jazzman i improwizator rewolucjonizuje świat muzyki współczesnej nie od dziś.Niczym nieograniczony artysta i wirtuoz od lat prowokuje otoczenie i środowisko muzyczne współtworząc szeroko pojęte projekty z wyjątkowymi artystami. 

Wspólnie z Anną Rutkowską - artystką prężnie działającą w środowisku muzyki nowej i klasycznej, muzycy oddają się swoistej celebrze poświęconej rozmaitym kombinacjom dźwięków i barw jako formacja TRANCE CEREMONY. 

WŁODEK "KINIOR" KINIORSKI

Multiinstrumentalista, kompozytor, producent muzyczny.Osobowość artystyczna multiinstrumentalisty Włodzimierza Kiniora Kiniorskiego wyrosła 

z jazzu i do tej pory jest to silny element jego muzyki.Szybko zyskał uznanie w kraju wśród muzyków, publiczności i krytyków. Ci ostatni 

nie szczędzili mu nagród na festiwalach jazzowych w Polsce i poza granicami kraju. Do freejazzowych korzeni doszła fascynacja muzyką etniczną, elektroniczną oraz współczesną. Malowniczość jego muzyki powoduje, że kompozycje Kiniorskiego pasują jako tła muzyczne w spektaklach teatralnych. 

Jego muzykę możemy usłyszeć między innymi na scenie Teatru Klinika Lalek, Teatru Powszechnego w Warszawie, Teatru Witkiewicza w Zakopanem.Za sprawą swojej konsekwencji twórczej szersza publiczność bardziej zna go jako muzyka takich formacji jak: Tiebreak, Graal, Young Power, Izrael czy Brygada Kryzys niż z jego solowych dokonań.Kiniorski – to nazwisko znajdziemy na okładkach wielu płyt za sprawą współpracyz Bobem Stewartem (pierwsza tuba swiata), Stevem Kindlerem (The Mahavishnu Orchestra), Tomaszem Stańko, Michałem Urbaniakiem, Stanisławem Sojką, Grzegorzem Ciechowskim, czy takimi zespołami jak Daab, Trebunie Tutki czy Twinkle Brothers. I tu chyba można szukać klucza do jego twórczości.Kinior bardziej funkcjonuje jako zjawisko niż jako uznany muzyk. Jego twórczość ma ten stały element, który charakteryzuje największych muzyków z Milesem Davisem na czele – muzyka to zderzenie osobowości, dialog artystyczny, szukanie nowych fascynacji podczas wspołópracy z młodymi muzykami a nie stemplowanie płyt mniej lub bardziej znanym nazwiskiem. Główne Nagrody: Jazz Juniors, Jazz nad Odra, Nagroda im. K. Komedy„Złota Maska” za muzyke teatralna, „African Snow” – płyta miesiąca września 2000 world music w World Entertainment Network; na liście przebojów w WMCE/World Music Charts Europe/ w 1994, 1996 i 1999 rokum.in. z Trebuniami-Tutkami. 

dr ANNA "SAREN" RUTKOWSKA

Absolwentka Akademii Muzycznej w Krakowie swoją ścieżkę kariery rozwijajako solistka i kameralistka.Urodziła się w Kielcach. Po ukończeniu Państwowej Szkoły Muzycznej I stopniaim. Ludomira Różyckiego w Kielcach w klasie fortepianu, podjęła naukę w tej samej szkole w klasie perkusji. Swoją edukację perkusyjną kontynuowała na kierunku instrumentalistyka Akademii Muzycznej w Krakowie w klasie prof. Jana Pilcha,gdzie w 2009 roku uzyskała dyplom magistra sztuki z wyróżnieniem. 

W październiku 2017 r. artystka otrzymała stopień DOKTORA SZTUKI Akademii Muzycznej w Krakowie, dzięki rozprawie pt. „Wpływ kultury, tradycji i sztuki Japoniina współczesną literaturę marimbową kompozytorów japońskich Keiko Abe,Minoru Miki, oraz Akira Miyoshi”. 

Będąc laureatką XII Międzynarodowego Konkursu Współczesnej Muzyki Kameralnejw Krakowie swoim zainteresowaniem mocno obdarzyła perkusyjną muzykę współczesną, szczególnie tę pisaną i wykonywaną na marimbie.Występowała na wielu festiwalach na terenie Europy, m.in.: „Warszawska Jesień” (Warszawa), „Źródła i Inspiracje” (Kraków), „Festiwal Kompozytorów Krakowskich” (Kraków), Audio Art” (Kraków), „Musica Moderna” (Łódź), „Crossdrumming” (Warszawa), „Beethovenfest” (Bonn, Niemcy), „Agora Actual Percussio”” (Javea, Hiszpania), „Kalima” (Lausanne, Szwajcaria), „Uitgast” (Lelystad, Holandia), „Poznańska Wiosna Muzyczna” (Poznań). Anna Rutkowska współpracowała z zespołami skupiającymi się na muzyce perkusyjnej i marimbowej: Mallet Collective Amsterdam (Holandia), Rhythmic Ethnic (Polska), Amadrums (Polska), siXen (Polska), Dalbergia Duo (Polska). 

Obecna jest także w kręgu muzyki rozrywkowej i alternatywnej,występując w formacjach „Naga Drums”, „Anka Ujma Quartet”.Anna jest artystką firm Adams i Schlagkraft. W swoim instrumentarium, poza marimbą stosuje brzmienia różnych bębnów i Pearl MalletStation - elektroniczną klawiaturę. Lubi odważne brzmienia, nie zawsze wychądzące z konwencjonalnych źródeł dźwięku. Ponadto, z pasją oddaje się sztuce performansu i happeningu. 

a teraz gra z KINIOREM :) i wszystko się zmieniło !

Z Wami na pewno wszystko się uda!